У серпні відбувся ІІ Двотуровий Всеукраїнський фестиваль-конкурс мистецтв «Харків – місто-герой 2023».
Організаторами виступили Міністерство культури та інформаційної політики України, Харківська державна академія культури та благодійний фонд підтримки талановитих дітей та молоді «Жар-птиця», президентом якого є Заслужена артистка України Людмила Кудрич.
Головною метою фестивалю-конкурсу було сприяння становленню та розвитку національної культури і духовності дітей та молоді, а також допомога у зборі коштів для потреб Збройних сил України східного напрямку.
Учениця фортепіанного відділу Кам’янської мистецької школи № 2 Марія Паліївець отримала диплом лауреата І ступеня в номінації «Інструментальний жанр. Фортепіано», ІІІ вікова категорія (11-13 років). Подякою відзначена і викладач лауреатки Ксенія Зубриліна.
Вітаємо юну зірочку та її викладача з блискучою перемогою!
Джерело: mis.dp.ua
Цього вересня Львівська національна філармонія запрошує на ряд оркестрових концертів! Унікальні твори української та світової музики, грандіозне звучання оркестру та майстерна гра солістів — усе це чекає слухачів у філармонії.
1 вересня «Дворжак. Брух»
Під орудою відомого диригента Богдана Дашака у виконанні Академічного симфонічного оркестру філармонії прозвучать шедеври романтичної класики, твори Антоніна Дворжака та Макса Бруха.
Одна вершин творчості чеського генія Дворжака — це симфонія № 8, сповнена світлих почуттів, піднесеного спокою, трепетного поривання. Однак вона не позбавлена моментів драматизму, що втаємничує слухача у всесвіт глибоких особистісних переживань ліричного героя.
Нова сторінка в концертному репертуарі для двох фортепіано з оркестром, твір Макса Бруха, автора, який досить пізно визнав фортепіано як гідного суперника оркестру. Перу Бруха належить віртуозний, урочистий, але й філософський задум, який цього вечора якнайкраще втілять Оксана Рапіта та Мирослав Драган, відомі солісти філармонії.
8 вересня «Між епох: Респігі, Бібік, Брамс»
Академічний симфонічний оркестр Львівської національної філармонії підготував програму з шедеврів світової та української музичної класики. Так всі дороги цього концерту спершу вестимуть до Риму, де багатство мальовничих картин природи буде лунати через музику італійця Отторіно Респігі. А далі — фантастичний Фортепіанний концерт Валентина Бібіка, особливої постаті ХХ століття для нашого мистецтва. Ця музика вкрай рідко звучить на українських сценах, цього року буде озвучена відомим солістом Олегом Безбородьком. Також запрошуємо почути знамениту романтичну Симфонію № 3 Йоганнеса Брамса у виконанні Академічного симфонічного оркестру під орудою знаного диригента Віктора Плоскіни. У назві концерту «Між епох» відбилось бажання як провести паралелі між цими творами, так і показати різноманіття симфонічної музики, яку не обов’язково знати достеменно, щоб її розуміти: і у цій універсальності її особлива краса.
9 вересня «Народження»
Відкриття 25-й ювілейного сезону симфонічного оркестру INSO-Львів вечором героїчних симфоній. Колись нас надихали сміливі мрії та музичні експерименти. Та сьогодні ми черпаємо силу від неабиякого героїзму, який щодня демонструють українські захисники й захисниці на фронті.
На їхню честь у виконанні академічного симфонічного оркестру INSO-Львів під батутою Пола Манна (Велика Британія) прозвучать одразу дві «Героїчні» симфонії: обидві відверті, знакові, видатні.
Музика, що руйнує будь-які стіни. Енергія, що циркулює між минулим і сучасністю.
12 вересня «Пори року. Вівальді, Алмаші, П’яццолла»
До Львівської філармонії з особливим проєктом завітає Національний ансамбль солістів «Київська камерата» — оркестр, де кожен музикант є віртуозом та сольним виконавцем! «Київська камерата» святкує 30-річчя діяльності як незалежного колективу та дає низку концертів з присвятою багатолітньому наставнику та творчому керівнику Валерію Матюхіну.
Повертаючись із гастролей з Німеччини, оркестр зіграє програму з музикою Антоніо Вівальді, Астора П’яццолли та сучасного композитора, а також соліста «Київської камерати» — Золтана Алмаші. «Пори року в Буенос-Айресі» П’яццолли — це звернення до традиції, започаткованої Вівальді, та чуттєвості танцю Південної Америки.
Композитор Золтан Алмаші черпав натхнення для написання свого циклу в музиці і Вівальді, і П’яццолли. Яскраві музичні образи, насичення натуралістичними ідеями — так проглядає українська природа крізь музичне полотно. Автор дає поетичні назви до кожної та звертається до барокового жанру Concerto grosso, створюючи «Пори року» для скрипки та камерного оркестру. Календарний рік для кожного композитора починається з різних пір: для Вівальді, без сумніву, це весна. В чуттєвій мелодиці П’яццолли «Пори року» беруть свій початок зі спекотного літа в аргентинській столиці. Натомість для Золтана Алмаші початок року пов’язаний із річним календарем та першим місяцем в ньому.
14 вересня. «Ювілей Віктора Камінського»
Цього року свій 70-й ювілей святкує український композитор, львів'янин Віктор Камінський. Він надзвичайно різний у своїй творчості — від пісень, які ставали улюбленими хітами до масштабних симфонічних полотен. Його музика — це органічний сплав національно орієнтований на фольклорній інтонації з модерними гармоніями та тембральними ефектами. В програмі прозвучать знакові твори Віктора Камінського у виконанні Академічного камерного оркестру «Віртуозів Львова» та солістів — Софії Соловій, Оксани Рапіти, Олени Мацелюх та Катерини Шалайської.
24 вересня «Музичний світ Мирослава Скорика»
Львівський камерний оркестр «Академія» знають як колектив з вічно молодою душею, перший камерний оркестр в Україні, який було створено студентами та готовими їх підтримати професорами.
Безсмертним вогником душі оркестру стала музика Мирослава Скорика, з неї виростав репертуар колективу, який окрім класичних творів включав оригінальні танцювальні та джазові обробки та водночас акцентував на високій майстерності оркестрантів.
Започатковані Мирославом Михайловичем традиції продовжили керівник та диригент оркестру Ігор Пилатюк та художній керівник та концертмейстер — Артур Микитка, музика ж композитора стала невіддільною частиною репертуару «Академії». Концерт присвячено 85-річчю від дня композитора.
Твори, які прозвучать в програмі розкривають різні та контрастні грані таланту Мирослава Скорика: тужливі та драматичні, жартівливі та екстравагантні, відчайдушні та нестримні у своїй щирості.
10 вересня «Планета Добрих нот»
Львівська Національна філармонія запрошує на новий цикл концертів для найменших відвідувачів від проєкту «Family concerts». «Автостопом по музичній галактиці» — це цикл інтерактивних музичних пригод Дзень-Бума та його друзів по музичній галактиці. Вони не тільки познайомлять вас з усіма музичними інструментами симфонічного оркестру, але і створять приємні спогади на все життя. Першою зупинкою мандрівки стане Планета Добрих нот.
Протягом 10 концертів разом із Дзень-Бумом юні слухачі побувають на дивовижних планетах музичної галактики, де зможуть познайомитися з їхніми мешканцями та особливостями кожної з планет. Також кожен перед кожним концертом, об 11:00 на маленьких слухачів чекатимуть веселі інтерактиви з унікальним музичним реквізитом від Центру музичного розвитку «TEMPO»
Джерело: wz.lviv.ua
У Львівському органному залі у вересні 2023 року заплановано 40 подій. Серед них – концерт музикантів з Литви, дві екскурсії, сольні виступи запрошених органістів з різних куточків України, нові програми від хору «Гомін», Луганського симфонічного оркестру та солістів Органного, а ще – концерти при свічках, джаз у виконанні симфонічного оркестру, інтерактивна дитяча подія та органний концерт для всієї сімʼї.
Про це повідомляє пресслужба Львівського органного залу.
Першою запрошеною виконавицею вересня в Органному стане органістка з Хмельницького Наталія Молдован, яка 2 числа привезе програму «Німецька органна музика».
7 вересня відбудеться «Концерт скрипкових сонат», де український скрипаль з Нідерландів Юрій Шундяк та піаністка з Одеси Олександра Грінченко виконають музику Віктора Косенка, Валентина Сильвестрова та твори інших європейських композиторів, написані під час Другої світової війни.
9 вересня звучатиме «Європейська органна музика» у виконанні Ольги Чундак з Ужгорода.
12 вересня відбудеться особливий концерт «Квіти і порох: Литва-Україна». Дует литовського піаніста Дарюса Мажинтаса та української солістки Надії Адамчук доповнить відеоінсталяція від литовських колег. Дарюс Мажинтас відомий своєю підтримкою України в часи російської агресії, зокрема піаніст одним з перших приїхав у деокуповани Ірпінь і влаштував там концерт просто неба.
Подія відбувається за підтримки Посольства Литовської Республіки в Україні та Почесного консульства Литовської Республіки у Львові.
28 вересня музику Баха виконає органістка з Києва Валерія Балаховська.
Череду симфонічних концертів в Органному залі розпочне 6 вересня «Блискуча класика» від Академічного симфонічного оркестру Луганської обласної філармонії під дириґуванням Івана Остаповича. 17 вересня вони виконають найкрасивіші частини з симфоній Густава Малера на концерті «Малер Гала». А 21 вересня під дириґуванням Любомира Ліщука звучатиме «Джазовий симфонічний концерт». Завершить симфонічний марафон велике святкування 80-річчя Луганської обласної філармонії. Урочисті концерти зі святковою програмою та запрошеними музикантами (зокрема, дириґуватиме цього вечора Курт Шмід – головний почесний дириґент оркестру з 2002 року) відбудуться 30 вересня та 1 жовтня.
Хор «Гомін» під диригуванням Вадима Яценка презентує нову програму «Francis Poulenc. Голоси» з творів французького композитора. Премʼєра відбудеться 23 вересня, повтор програми – 27 вересня.
9 вересня у виконанні «Гомону» звучатиме вже знайома слухачам, але надзвичайно красива програма «Звуки ангелів» зі найкрасивіших та найпроникливіших зразків сучасної хорової музики.
Для найменших слухачів Львівський органний зал підготував оновлений інтерактивний концерт «Граємо». 23 вересня кожен з відвідувачів зможе відчути себе музикантом та познайомитися з класикою через гру. 30 вересня відбудеться органний концерт для всієї сімʼї «Карнавал тварин». У ці дні на сцені – органістки Ольга Стрілецька та Світлана Позднишева.
Кілька місяців тому Органний зал започаткував екскурсії, відвідувачів яких знайомлять з історією залу, тим, як влаштований орган та як працює культурна установа. У вересні такі екскурсії відбудуться 2 та 9 числа. Остання буде проходити в рамках Днів європейської спадщини у Львові, вхід на них буде вільний за умови реєстрації.
Також нагадуємо, що в Органному залі діє Квиток підтримки – спеціальна пропозиція для людей, які постраждали від російсько-української війни. Більше про нього можна дізнатися, подзвонивши на рецепцію.
Підготував Володимир Піняжко
Джерело: leopolis.news
Видатний український баритон створив на оперній сцені понад 30 різнопланових образів, зачарувавши назавжди світову публіку своїм неповторним тембром та бездоганною вокальною технікою.
Сьогодні, 28 серпня виповнюється 80 років з Дня народження видатного українського співака, оксамитового баритона Романа Майбороди (1943-2018), який полишив яскравий і незабутній слід в історії українського оперного мистецтва.
Роман Майборода народився у селі Кирияківка на Полтавщині в родині відомого українського композитора Георгія Майбороди, автора опер «Тарас Шевченка», «Ярослав Мудрий» та «Мілана». Його дядько Платон Майборода також був не менш успішним композитором-піснярем, автором пісень: «Про Рушник», «Київський вальс», «Ми підем, де трави похилі» та інших.
Зростаючи у музичному середовищі, хлопець також вирішив пов’язати долю з мистецтвом, ставши оперним співаком.
Видатний оперний співак та професор консерваторії Роман Майборода. Фото з архіву Національної опери України
За спогадами Романа Майбороди, його знамениті батько й дядько бачили в ньому чудовий потенціал для диригента, але аж ніяк не співака. А до його занять співами імениті родичі спочатку ставилися досить скептично.
«Краще хороший диригент, ніж поганий співак», — вважав його батько.
Спершу хлопець погодився, вступивши до музичного училища на диригентський факультет, однак все одно хотів лише співати, однак до консерваторії нащадка відомих митців не взяли.
— Ну, як я не поступив до консерваторії? Перший рік — не поступив. Другий рік — не поступив. Продивлявся по п’ять раз списки абітурієнтів — нема прізвища. А потім уже прийшла реальність, що мене немає. Другий рік, третій, і на четвертий рік, тільки підготувавшись як слід, тоді вже я став студентом Київської консерваторії, де навчався в класі Тетяни Михайлової, — згадував в одному з інтерв’ю Роман Майборода.
Завдяки щоденній та наполегливій праці, співакові вдалося не лише досконально опанувати секрети оперного мистецтва, але й стати переможцем декількох престижних вокальних конкурсів, серед яких: всесоюзний конкурс вокалістів імені Глинки у Вільнюсі (1971, II премія), Міжнародний конкурс у Тулузі (1974, III премія), гран-прі та золота медаль Міжнародного конкурсу молодих оперних співаків (Софія, 1976).
З 1971 — 2012 року Роман Майборода був провідним солістом Національного театру опери та балету імені Тараса Шевченка.
У доробку митця — понад тридцять партій, які за своєю емоційною напругою і технічною складністю є вершинами вокально-сценічного мистецтва: Барон Скарпіа, Марсель в операх «Тоска» і «Богема» Дж. Пуччіні, найскладніші та найдраматичніші партії вердіївського репертуару: Ріголетто, Набукко, Амонасро, Ренато, Симон, Яго, Ді Луна, Жорж Жермон в київських та іноземних постановках опер «Ріголетто», «Набукко», «Аїда», «Бал-маскарад», «Симон Бокканегра», «Отелло», «Трубадур», «Травіата»; Мазепа, Євгеній Онєгін, Князь Ігор, Дон Жуан в однойменних операх П. Чайковського, О. Бородіна, В., А. Моцарта та інші.
З Людмилою Юрченко (Фенена) у виставі «Набукко» Джузеппе Верді
Також Роман Майборода вважався одним з найяскравіших виконавців-інтерпретаторів української класичної й сучасної оперної музики, зокрема творів його батька, композитора Георгія Майбороди. Серед виконаних ним партій — Остап, Микола («Тарас Бульба», «Наталка Полтавка» М. Лисенка), Максим, Мартин, Гаральд («Арсенал», «Милана», «Ярослав Мудрий» Г. Майбороди), Омар («Купало» А. Вахнянина). У концертному репертуарі мав безліч українських народних пісень, солоспівів, романсів, творів сучасних українських композиторів, зокрема, рідного дядька Платона Майбороди.
Навіть вже в роки роботи у театрі, коли співак виконував найскладніші партії баритонового репертуару, підкорити серце батька вдалося не одразу.
«Я був в поїздці з Георгієм Майбородою. Були його авторські концерти, і мені прийшлось співати арію Максима з опери „Арсенал“. І він сказав: знаєш, Романе, а може, будуть люди. І оце по цій фразі я зрозумів, що він погодився», — розповідав співак.
Степан Фіцич та Роман Майборода у виставі «Тарас Бульба»
Роман Майборода розповів, що ці слова значили для нього дуже багато, адже батько був завжди суворий у своїх оцінках. Взагалі ніколи не говорив «добре». або «дуже добре». Найвища похвала: «Нічого, нічого…».
Роман Майборода успішно виступав не лише на сцені рідного театру, але й за кордоном, здобувши славу «вердіївського баритона».
З великим успіхом співак виступав на сценах театрів у Ризі, Таллінні та Варшаві, а у сезон 2000—2001 років був запрошений у Мадридську Королівську оперу.
У складі колективу, концертних груп, як запрошений соліст гастролював у Франції, Німеччині, Швейцарії, Італії, Іспанії, Канаді, Японії, Греції, Чехії, Латвії, Естонії, Польщі та інших країнах.
На думку музикознавців, Роман Георгійович Майборода був яскравим представником українського музичного мистецтва кінця ХХ-початку ХХІ століття, видатний співак, з ім’ям якого пов’язана одна із найзначніших сторінок сучасного оперного мистецтва.
У творчій манері співака поєднано технічну вокальну довершеність і справжню, непідробну природну красу голосу, артистизм і вміння надати кожному своєму герою психологічної правдивості.
За визначні здобутки у мистецтві, співак отримав почесне звання народного артиста України (1989) та став лауреатом Національної премії України імені Тараса Шевченка (2002).
Людмила Монастирська та Роман Майборода у виставі «Аїда», Київ 2011 рік.
У 2012 році співак вирішив завершити вокальну кар’єру, повністю сконцентрувавшись на викладацькій роботі в Національній музичній академії України.
«Не хочу боротися з часом. Ліпше піти зі сцени за рік раніше, ніж на годину пізніше», — вважав Роман Майборода,
Роботі з ним завдячують своїми успіхами багато провідних майстрів сучасного українського вокального мистецтва. Його студенти з гордістю називають себе учнями Романа Майбороди, співака, який полишив яскравий і незабутній слід в історії українського музичного мистецтва.
Корифей столичної оперної сцени раптово пішов з життя 4 вересня 2018 році на 76 році життя.
Лариса Тарасенко, мистецтвознавиця, архіваріуска та дослідниця Національної опери України згадує співака:
«На початку вересня вже мине 5 років, як Роман Георгійович залишив цей світ. Його прекрасний голос завжди зачаровував, а в численних записах продовжує чарувати своєю силою і красою, внутрішньою наповненістю і неповторною тембральністю. Кожен його виступ, кожна роль визначалася довершеність музичного виконання, а також великим талантом та поетичною натхненністю…».
Тетяна АСАДЧЕВА
Джерело: vechirniy.kyiv.ua
Чернівецька обласна філармонія
1 вересня, 18:30
Квитки - 150 - 250 грн
"Той, хто сьогодні піднесений, завтра буде принижений"
"Того, хто сьогодні прибуває внизу, фортуна завтра піднесе до вершин"
"Пані Фортуна обертає колесо швидше, ніж вітряк"
Костюмована постановка, хореографія та відеопроекція.
Одне з найбільш спірних класичних творів 20-го століття - симфонічна кантата для хору, солістів та оркестру "Carmina Burana". З моменту прем'єри і до цього дня можна зустріти діаметрально протилежні думки як про твір, так і про його автора. Але все протиріччя відповідають духу епохи: 1937 року, нацизм у Німеччині, єврейське коріння композитора ... Не інакше як сама доля, або Фортуна, розпорядилася тут жеребом.
Свій найзнаменитіший твір німецький композитор написав на власне лібрето за матеріалами рідкісної збірки середньовічної поезії скальдів і ченців початку XIV століття, неповна назва якого на традиційній латині Carmina Burana перекладається як "Пісні Боєрна".
Виконавці:
Академічний симфонічний оркестр
Художній керівник та головний диригент – заслужений діяч мистецтв
України – Йосип Созанський
Академічний камерний хор "Чернівці"
Художній керівник – Заслужена діячка мистецтв України Надія Селезньова
Хормейстер - Євгеній Гнатчук
Хор Заслуженого академічного буковинського ансамблю пісні і танцю ім. А. Кушніренка.
Художній керівник - Народний артист України Ярослав Солтис.
Хормейстер – Сергій Мунтян.
Балетна група Заслуженого академічного буковинського ансамблю пісні і танцю ім. А. Кушніренка.
Балетмейстер-постановник – Заслужений артист України Леонід Сидорчук.
Дитячий вокальний ансамбль
Солісти:
Аріан Бузенко
Лауреатка обласної мистецької премії імені Сіді Таль Богдана Зайцева-Чебан
Заслужений артист України Володимир Фісюк
Режисер – Тетяна Воронова
Диригент – Йосип Созанський
Художній керівник проекту – Руслана Косар
Живий звук.
Цього вересня Львівська національна філармонія запрошує на ряд оркестрових концертів! Унікальні твори української та світової музики, грандіозне звучання оркестру та майстерна гра солістів – усе це чекає слухачів у філармонії. Про це Львівському порталу повідомили організатори заходу.
1 вересня “Дворжак. Брух”
Під орудою відомого диригента Богдана Дашака у виконанні Академічного симфонічного оркестру філармонії прозвучать шедеври романтичної класики, твори Антоніна Дворжака та Макса Бруха.
Одна вершин творчості чеського генія Дворжака — це симфонія №8, сповнена світлих почуттів, піднесеного спокою, трепетного поривання. Однак вона не позбавлена моментів драматизму, що втаємничує слухача у всесвіт глибоких особистісних переживань ліричного героя.
Нова сторінка в концертному репертуарі для двох фортепіано з оркестром, твір Макса Бруха, автора, який досить пізно визнав фортепіано як гідного суперника оркестру. Перу Бруха належить віртуозний, урочистий, але й філософський задум, який цього вечора якнайкраще втілять Оксана Рапіта та Мирослав Драган, відомі солісти філармонії.
8 вересня “Між епох: Респігі, Бібік, Брамс”
Академічний симфонічний оркестр Львівської національної філармонії підготував програму з шедеврів світової та української музичної класики. Так всі дороги цього концерту спершу вестимуть до Риму, де багатство мальовничих картин природи буде лунати через музику італійця Отторіно Респігі. А далі — фантастичний Фортепіанний концерт Валентина Бібіка, особливої постаті ХХ століття для нашого мистецтва. Ця музика вкрай рідко звучить на українських сценах, цього року буде озвучена відомим солістом Олегом Безбородьком. Також запрошуємо почути знамениту романтичну Симфонію № 3 Йоганнеса Брамса у виконанні Академічного симфонічного оркестру під орудою знаного диригента Віктора Плоскіни. У назві концерту “Між епох” відбилось бажання як провести паралелі між цими творами, так і показати різноманіття симфонічної музики, яку не обов’язково знати достеменно, щоб її розуміти: і у цій універсальності її особлива краса.
9 вересня “Народження”
Відкриття 25-й ювілейного сезону симфонічного оркестру INSO-Львів вечором героїчних симфоній. Колись нас надихали сміливі мрії та музичні експерименти. Та сьогодні ми черпаємо силу від неабиякого героїзму, який щодня демонструють українські захисники й захисниці на фронті.
На їхню честь у виконанні академічного симфонічного оркестру INSO-Львів під батутою Пола Манна (Велика Британія) прозвучать одразу дві «Героїчні» симфонії: обидві відверті, знакові, видатні.
Музика, що руйнує будь-які стіни. Енергія, що циркулює між минулим і сучасністю.
12 вересня “Пори року. Вівальді, Алмаші, П’яццолла”
До Львівської філармонії з особливим проєктом завітає Національний ансамбль солістів “Київська камерата” – оркестр, де кожен музикант є віртуозом та сольним виконавцем! “Київська камерата” святкує 30-річчя діяльності як незалежного колективу та дає низку концертів з присвятою багатолітньому наставнику та творчому керівнику Валерію Матюхіну.
Повертаючись із гастролей з Німеччини, оркестр зіграє програму з музикою Антоніо Вівальді, Астора П’яццолли та сучасного композитора, а також соліста “Київської камерати” – Золтана Алмаші. “Пори року в Буенос-Айресі” П’яццолли – це звернення до традиції, започаткованої Вівальді, та чуттєвості танцю Південної Америки.
Композитор Золтан Алмаші черпав натхнення для написання свого циклу в музиці і Вівальді, і П’яццолли. Яскраві музичні образи, насичення натуралістичними ідеями – так проглядає українська природа крізь музичне полотно. Автор дає поетичні назви до кожної та звертається до барокового жанру Concerto grosso, створюючи “Пори року” для скрипки та камерного оркестру. Календарний рік для кожного композитора починається з різних пір: для Вівальді, без сумніву, це весна. В чуттєвій мелодиці П’яццолли “Пори року” беруть свій початок зі спекотного літа в аргентинській столиці. Натомість для Золтана Алмаші початок року пов’язаний із річним календарем та першим місяцем в ньому.
14 вересня. “Ювілей Віктора Камінського”
Цього року свій 70-й ювілей святкує український композитор, львів’янин Віктор Камінський. Він надзвичайно різний у своїй творчості — від пісень, які ставали улюбленими хітами до масштабних симфонічних полотен. Його музика – це органічний сплав національно орієнтований на фольклорній інтонації з модерними гармоніями та тембральними ефектами.В програмі прозвучать знакові твори Віктора Камінського у виконанні Академічного камерного оркестру “Віртуозів Львова” та солістів – Софії Соловій, Оксани Рапіти, Олени Мацелюх та Катерини Шалайської.
24 вересня “Музичний світ Мирослава Скорика”
Львівський камерний оркестр “Академія” знають як колектив з вічно молодою душею, перший камерний оркестр в Україні, який було створено студентами та готовими їх підтримати професорами.
Безсмертним вогником душі оркестру стала музика Мирослава Скорика, з неї виростав репертуар колективу, який окрім класичних творів включав оригінальні танцювальні та джазові обробки та водночас акцентував на високій майстерності оркестрантів.
Започатковані Мирославом Михайловичем традиції продовжили керівник та диригент оркестру Ігор Пилатюк та художній керівник та концертмейстер – Артур Микитка, музика ж композитора стала невіддільною частиною репертуару “Академії”. Концерт присвячено 85-річчю від дня композитора.
Твори, які прозвучать в програмі розкривають різні та контрастні грані таланту Мирослава Скорика: тужливі та драматичні, жартівливі та екстравагантні, відчайдушні та нестримні у своїй щирості.
10 вересня “Планета Добрих нот”
Львівська Національна філармонія запрошує на новий цикл концертів для найменших відвідувачів від проєкту “Family concerts”. “Автостопом по музичній галактиці” – це цикл інтерактивних музичних пригод Дзень-Бума та його друзів по музичній галактиці. Вони не тільки познайомлять вас з усіма музичними інструментами симфонічного оркестру, але і створять приємні спогади на все життя. Першою зупинкою мандрівки стане Планета Добрих нот.
Протягом 10 концертів разом із Дзень-Бумом юні слухачі побувають на дивовижних планетах музичної галактики, де зможуть познайомитися з їхніми мешканцями та особливостями кожної з планет. Також кожен перед кожним концертом, об 11:00 на маленьких слухачів чекатимуть веселі інтерактиви з унікальним музичним реквізитом від Центру музичного розвитку “TEMPO”
Андрій Котенський
Джерело: portal.lviv.ua
28 серп., 19:00 – 20:00
Львівський органний зал, вулиця Степана Бандери, 8, Львів, Львівська область, Україна, 79000
Цикл "Пори року" Антоніо Вівальді – справжній бестселер у світі музики. Почути його наживо ви можете у Львівському органному залі у виконанні скрипки та органа.
Подібно до природи, ця музика переповнена емоціями. Цей цикл складається з чотирьох концертів – "Весна", "Літо", "Осінь", "Зима", кожен з яких має по три частини. Ця музика миттєво впізнається з перших нот і розкриває перед вами атмосферу кожної пори року.
Дует скрипки й органа розкриє всю гаму почуттів – весняна радість, літня пристрасть, осіння меланхолія та зимовий спокій.
Виконавці:
Руслан Пащак – скрипка
Олена Мацелюх – орган
Програма:
Томазо Антоніо Віталі – Чакона
Антоніо Вівальді – Цикл “Пори року":
Концерт № 1, мі мажор, Op. 8, RV 269, «Весна» («La primavera»)
Allegro
Largo
Allegro Pastorale
Концерт № 2, соль мінор, Op. 8, RV 315, «Літо» («L'estate»)
Allegro non molto
Adagio e piano — Presto e forte
Presto
Концерт № 3, фа мажор, Op. 8, RV 293, «Осінь» («L'autunno»)
Allegro
Adagio molto
Allegro
Концерт № 4, фа мінор, Op. 8, RV 297, «Зима» («L'inverno»)
Allegro non molto
Largo
Allegro
Тривалість концерту — близько години
Просимо мати з собою документ, що посвідчує особу.
У разі оголошення повітряної тривоги під час концерту його буде перервано, а гостям запропоновано перейти в безпечне місце.
Квитки можна придбати:
у касі Органного залу щодня з 13:00 до 19:00
онлайн на https://lviv.kontramarka.ua/uk/concert/lvivskij-organnyj-zal-533.html
Святковим концертом до Дня Прапора Академічний інструментальний ансамбль «ВИСОКИЙ ЗАМОК» розпочав свій концертний сезон 2023-2024. Мистецька подія відбулася 23 серпня 2023 у модульному містечку на Сихові для тимчасово переміщених осіб.
Окрім професійних музикантів ансамблю «ВИСОКИЙ ЗАМОК», у концерті взяли участь вокальний ансамбль «Квіти» (мистецький керівник Г. Яцків) та ансамбль «Співаночки»(мистецький керівник С. Карпович).
Джерело: philharmonia.lviv.ua
Біля обласної філармонії звучали в суботу, 27 серпня, фортепіанні композиції у виконанні юних музикантів Студії музичного розвитку «Перший крок», які підготували мистецько-патріотичну програму на підтвердження того, що Україна – це велика і сильна духом країна.
Підтримали мистецький захід міська рада Ужгорода та благодійна організація «БФ Ужгородський гуманітарний центр».
Інга Бондаренко, керівниця студії, пишається вихованцями студії, різними за віком – від 6 до 29 років. 22 з них стали учасниками фестивалю, виконавши твори у двох різних категоріях: «Композиторський твір» та «Твір власного авторства». Звучала, зокрема, й відома «Мелодія» Мирослава Скорика. Пані Інга тішиться, що юні музиканти мали гарну нагоду виступити, оскільки за останні два роки можливостей брати участь у відкритих масових заходах майже не було через карантинні обмеження. Тому найбільшою нагородою для них були аплодисменти глядачів, хоча всі учасники отримали також дипломи та невеличкі подарунки.
Директор БО Роберт Гурай зауважив, що серед виконавців були й дітки з інших регіонів України, які наразі проживають в Ужгороді, зокрема з Києва, Харкова, Запоріжжя. Тож такі заходи допомагають юним митцям проявити себе, продемонструвати свої таланти, свої успіхи, а діткам-переселенцям успішно адаптуватися. У цьому їм допомагає найперше студія.
З подарунками та підтримкою завітав на фестиваль і секретар Ужгородської міської ради Арсен Мелкумян, який тепло привітав учасників фестивалю, подякував студії «Перший крок» за таку гарну ініціативу та за долучення до процесу адаптації дітей-переселенців, а також запевнив, що міська рада Ужгорода підтримує добрі ініціативні, зокрема й ті, що пов’язані з дітками та молоддю.
Подібний захід, тільки масштабніший, планують провести і до Дня міста.
Джерело: zakarpatia.info
Іван Гомольський з Часів Яра нещодавно виступив на концерті в Італії. Там він живе в евакуації з мамою. Музикант продемонстрував, чого навчився на новому інструменті, який у грудні отримав від фірми-виготовителя.
Відео з концерту юний музикант виклав на своїй сторінці в соцмережі.
На концерті він показав високий рівень майстерності та зіграв складні музичні твори.
“Фантастичний вечір, незабутні враження! Дякую за запрошення та організацію цього вечора, мені сподобався повний зал гостей і, звичайно, оплески. Мені сподобалося грати того вечора. Я вдячний всім, хто мене оточує, всім, хто мене підтримує і допомагає”, — написав Іван Гомольський у соцмережі.
Концерт “Cammini musicali” (“Музичні стежки”, — ред.), на якому виступав Іван Гомольський та ще одна молода музикантка Катя Перна, провели у залі Єпархіального музею італійського міста Мольфетта. Концерт відвідали кількадесят людей.
Іван зіграв сім музичних творів, два з яких — українські.
Вікторія Філатова, колишня директорка Часовоярської музичної школи, де навчався Іван до вторгнення росіян, радіє успіху хлопця.
“Репертуар поскладнішав, подорослішав до програми навіть не коледжу, а консерваторії. Іван продемонстрував нові прийоми гри. Увесь зал аплодував їм стоячи”, — каже жінка.
Вікторія Філатова зазначила, що дуже великий вклад у розкриття, розвиток та становлення таланту музиканта зробила його перша вчителька Наталя Дорофеєва.
Іван грає на акордеоні та відточує свій талант з трьох років. Восени 2021 стало відомо, що інструмент хлопця буквально розсипається під час гри та може підвести просто перед концертом. На новий якісний акордеон Іван збирав кошти й своєї стипендії від Донецької ОДА.
21 вересня 2022-го російська армія поцілила по школі мистецтв, в якій серед інших учнів колись займався й Іван Гомольський. Пізніше були й інші прильоти туди. Будівля знищена вщент, згоріли меблі та великогабаритні інструменти, які евакуювати не змогли, — в тому числі фортепіано.
Джерело: freeradio.com.ua
