Чергова прем’єра - Запорізька обласна філармонія подарувала своїм відданим шанувальникам музичну подорож у 70-80-ті роки минулого століття, коли українська естрада гучно заявила про себе та досягла свого розквіту. Концертна програма «Зорепадом летять роки» зібрала в залі не лише людей, які виросли на цих піснях, а й чимало молоді, котра переоцінює для себе музичний спадок і прагне культурної національної самоідентифікації.

Під час повномасшабного вторгнення пісня для українців набула особливого значення – її слухають і співають в окопах і бомбосховищах, в кіно і на телебаченні, на кращих сценах країни та світу. Це підіймає бойовий дух нашого народу, об’єднує та надає сили. Ніжні й водночас динамічні мелодії підкорили слухачів і зал дружно підхоплював хіти, в яких відобразився дух часу – романтика, ностальгія та безмежна надія на краще.

Пісні-легенди виконали провідні солісти філармонії Микола Квєтков, Юлія Якса, Ольга Пацернюк та Дарина Шупранова. Майстерністю та віртуозною грою слухачів вразили Вікторія Терещенко (бандура), Тарас Пацернюк (труба), Дмитро Саверов (бас-гітара), Олег Павлов (соло-ритм гітара), Станіслав Шинкаренко (барабани), Тимофій Фуклєв (флейта) та музичний натхненник проєкту Юрій Крюков (клавішні, рояль), авторські аранжування композицій якого звучали у програмі. Ведучі Юлій Гаврилов та Юлія Дар’їна допомогли слухачам відчути пульс естради 70-80-х років, коли музика об’єднала серця та стала голосом величної країни, ім’я якої Україна.

Слухачі щирими оплесками та вигуками «браво» дякували митцям Філармонії за атмосферну музику, піднесений настрій та можливість зануритися у приємні спогади.

Запорізька обласна філармонія бажає всім миру, надії на краще та пісень, які, мов щит, захищатимуть ідеали та цінності нашого народу. До нових музичних зустрічей!

Джерело: filarmonic.zp.ua

21 квітня о 17:00 у Бориславі відбудеться благодійний концерт класичної української та європейської вокальної музики від організації “Opera ART”. Про це повідомляє Бориславська міська рада.

Артисти, які підкорювали та працювали на кращих оперних сценах, в рамках благодійності дають концерти містами України, вже цієї неділі завітають до Бориславського костелу Святої Барбари (вул. В. Великого 61-а).

На вас чекатимуть оперна співачка Ельнара Алієва, оперний співак Даниїл Мисін, партію фортепіано виконуватиме Олена Дмитрієва. Музикознавчий супровід та ведучий заходу Володимир Грабовський.

Вхід вільний, адже концепція організації “Opera ART” полягає в тому, щоб кожен зміг долучитися до високого мистецтва музики та оцінити його. Концерт супроводжується професійними коментарями з історії музики та анотацією до кожного твору, який виконується, щоб ще більше наблизити мистецтво до глядача. Тому не пропустіть можливості не тільки насолодитися музикою, а ще й допомогти Збройним Силам України.

Джерело: galinfo.com.ua

У п’ятницю, 26 квітня, у Кропивницькому виступить відомий оркестр «Наоні» із двома програмами – для дітей та дорослих.

Оркестр «Наоні» унікальний тим, що у його складі понад 40 українських музичних інструментів: цимбали, бандури, трембіти, кобзи, сопілки, зозульки, дримби, козобас, бугай та інші. На цих інструментах музиканти й музикантки виконають не тільки українські мелодії, а й від симфонічних класичних творів до саундтреків з сучасних кінострічок, від фолку до джазу.

У Кропивницькому відомий оркестр виступить в Обласній філармонії з двома програмами: дитячою та виконання світових хітів.

Так, 26 квітня о 16:00 у Кропивницькому дітей та дорослих запрошують на концертно-освітню ігрову програму для дітей віком від 3 до 14 років «Чарівна паличка диригента».

«Протягом концерту діти та батьки відкриють для себе звучання традиційних українських народних музичних інструментів, зустрінуться з казковими персонажами Дартом Вейдером та Гаррі Поттером, а також діти матимуть можливість зіграти на інструментах на сцені разом з музикантами», – зазначають організатори.

Придбати квиток на програму «Чарівна паличка диригента» у Кропивницькому можна за цим посиланням.

Джерело: gre4ka.info

Модне чи вічне? На це запитання відповідатимуть одна з найвідоміших українських дизайнерок Оксана Караванська та українська співачка, актриса театру і кіно, лауреатка Шевченківської премії Наталія Половинка.

Їхній спільний проєкт - вистава-дефіле «РОЗМОВА ПТАХІВ» - відбудеться 18 квітня у Львівській національній опері. Початок - о 19:15. Про це повідомила промоменеджерка Галина Гузьо.

Цього вечора Дзеркальна зала Оперного театру перетвориться на унікальний простір, в якому будуть фешн, театр, балет, музика, слово, спів... Ми почуємо, як високі сенси потужно і сучасно звучать, коли висока мода тісно переплітається із високим мистецтвом театру. Це вість про вічне і красиве, що протистоїть війні.

Оксана Караванська надихнулася, творячи костюми до вистави «Сад Божественних Пісень. Розмова птахів» за Григорієм Сковородою, премʼєра якої відбулася в Гарнізонному храмі в ніч на Святого Миколая у грудні 2023 р. Дизайнерка не вперше міксує види мистецтва. Її перформенс «Вишиванка-Couture Третього тисячоліття» у Львівській опері торік наробив багато галасу. Цього разу Караванська пропонує ще більш сміливий крок.

- Я завжди по-філософськи ставилася до власної творчості, - каже Оксана Караванська. - Запитання «Модне чи вічне?» доречне завжди: як 300 років тому в часи Сковороди, так і зараз, я наважуюся поєднувати всі мистецтва, аби не втратити українськості, духовності і краси. То чи стане модне вічним?

У Львівській опері Караванська представить нову історію «Ukrainian Haute Couture», де авторкою сучасної вишивки вкотре стала дизайнерка Ксенія Уманська. Моделями будуть артисти балету Львівської національної опери - цього разу і жінки, і чоловіки.

Наталія Половинка унікальним чином творить свою дорогу через театр і духовний напів, традиційну пісню, класичну музику і кіно. Її «Слово і голос» - єдиний в Україні театр, де здійснюється жива співоча Традиція України.

Дефіле зустрінеться в діалозі про модне і вічне з виставою «Розмова птахів», яку творитимуть Театральний центр «Слово і голос», Наталія Половинка; «Хорея Козацька», Тарас Компаніченко; а також Лабораторія степового розспіву «Євшан-зілля» із Запоріжжя та окупованих сіл, народний співак Олексій Заєць і піаніст Сергій Кудринецький.

- Моє служіння Традиції завше - виклик серед сучасного моря швидкоплинних змін, - каже Наталія Половинка. - А зараз це граничне випробування України і світу оголює дивний шанс перемоги: пʼючи з джерела, серед всіх масок сучасності - за одною з них таки розпізнати своє лице. А Сковорода веселить: «Я й сам не люблю мiнливої маски… а люблю теє, що зверху ніщо, а всередині щ о с ь, зовнi неправда, але всередині iстина. Така рiч i людина звалися у еллiнiв «сілінос», картинка, зверху смiшна, а всерединi прекрасна…». То чи стане вічне - модним?

Джерело: leopolis.news

14 квітня, відділ культури, молоді, спорту та туризму Старосамбірської міської ради і комунальний заклад «Центр культури і дозвілля» провели регіональний фестиваль духовної пісні «З піснею до Бога». Такий захід у Старосамбірській ТГ відбувся вдруге і засвідчив, що мешканці проявляють інтерес до мистецтва на прославу Всевишнього.

Про це повідомив кореспондент Leopolis.news.

Фестиваль у «Центрі культури і дозвілля» розпочався з подяки нашим захисникам, які ціною свого життя, героїзмом боронять незалежність України, на яку зазіхнула ненависна всьому світові озброєна путінська московія, а ми тут, далеко від лінії фронту, маємо щасливу можливість проживати у мирі та духовним мистецтвом славити Бога. Гармонійним доповненням була спільна молитва.

«Духовна пісня, – зазначила ведуча Марія Хомин-Маморська, – не надто популярна серед загалу. Але те, що вдруге Старосамбірська міська рада проводить фестиваль, розвінчує ці стереотипи, оскільки знаходить і своїх носіїв, і популяризаторів, і все нових виконавців. А тому «З піснею до Бога» живе, має неабияке майбутнє».

На сцені виступили чотирнадцять хорових колективів та окремих виконавців духовних пісень. Серед таких, зокрема, церковний хор УГКЦ парафії Св. Миколая Старого Самбора, чоловічий церковний хор «Собор», Народний аматорський камерний хор «Реприза», Народний аматорський ансамбль пісні і музики «Заспів», церковний хор ПЦУ Св. Юрія Переможця с. Торчиновичі та інших.

Оплески були нагородою за мистецьке виконання духовних піснеспівів для солістів Ігоря Піха, Володимира Маланяка, Дениса Лаврика, Владислава Грицака.

Програма фестивалю була добре продуманою. Присутні почули пісні «Богородице до тебе», «Витай Христе дорогий», «На коліна стаю», «Боже, я молюся за Україну», «Аве Марія», «А де любов», «Моліться батьки за своїх дітей», «Народилось нове покоління», «Помолюся тихо», «Я візьму тебе на руки», «Під хрест твій стаю» та інші.

Кожний учасник фестивалю отримав Подяки, Грамоти від міського голови Ігоря Трухима.

Декан Старосамбірський УГКЦ о. Михайло Николин зазначив, що третій рік Україна через війну двигає свій важкий хрест. Але її народ йде до світлої мети, ім’я якої воля, свобода і щасливе життя у рідній сторонці.

«Фестиваль проводився під гаслом «Під хрестом», – сказав отець-декан. – Він став голосом людської душі, забринів струнами у серцях, додав сили нації долати свою Хресну дорогу. Щоби очі не заливали сльози горя, а очі плакали лише від сміху, радості та щастя».

Очевидним було, що фестиваль впише свій рядок у новітню історію Старого Самбора, бо став справжнім святом для любителів духовної музики, доброю нагодою духовного оновлення та цілющою поживою для душі.

Завершився фестиваль на особливій хвилі піднесення – спільним виконання пісні-молитви «Боже великий єдини».

Микола СЕНЕЙКО

Джерело: leopolis.news

16 квітня у фоє Львівської національної філармонії імені М. Скорика відбудеться дискусія «Людкевич. Спадщина: стратегія популяризації музичної творчості». Її ініціює Меморіальний музей Станіслава Людкевича у співпраці з Львівською національною філармонією імені М. Скорика. Початок події о 16:00.

Збереження та популяризація української музичної культури на національному та світовому рівнях – є пріоритетними завданнями для музикантів. Однак на заваді її просуванню стоїть, зокрема, брак якісних нотних видань та досліджень спадщини українських митців. На прикладі спадщини Станіслава Людкевича працівники музею разом з музикантами обговорять найбільші виклики та проблеми, з якими стикаються та вирішують самотужки, через відсутність в Україні інституту дослідження музичної культури, яке б включало і видавництво нот.

У межах зустрічі команда проєкту розповість про роботу над новітнім виданням творів Станіслава Людкевича, перший том якого зі симфонічними творами композитора був виданий минулого року за підтримки Українського культурного фонду. До видання увійшло п’ять творів для оркестру – Симфонієта (у чотирьох частинах) та одночастинні симфонічні поеми «Пісня юнаків», «Наше море», «Наші гори», «Танець кістяків», окремі з яких видаються вперше або ж виходили друком ще в період радянської окупаційної влади, тож потребували редакції. Партитури та поголосники творів опубліковані у відкритому доступі. Видання є двомовним: передмова українською та англійською мовами містить інформацію про вказані твори, історію їх виконання і видання, стан збереження рукописів.

Львівська національна філармонія - Львівська національна філармонія запрошує на дискусію, присвячену популяризації української класичної музики

Зустріч об’єднає музикантів, композиторів, менеджерів, музикознавців та культурних дієвців та торкатиметься проблематики й інструментів популяризації творчості українських композиторів. Серед числа спікерів – генеральний директор Львівської національної філармонії ім. М. Скорика Володимир Сивохіп, композиторка, лауреатка Національної премії України Т. Шевченка Богдана Фроляк, музикознавець, старший науковий співробітник Меморіального музею Станіслава Людкевича Яким Горак та ін. Модератор: Михайло Кобрин – директор Музично-меморіального музею Соломії Крушельницької у Львові та його філії Меморіального музею Станіслава Людкевича.

В межах події прозвучать камерні твори Станіслава Людкевича у виконанні Софії Соловій (сопрано) та струнного квартету «Фенікс».

Це перша з низки подій, запланованих у різних музичних інституціях України, покликана, щоб фахівці галузі поділилися досвідом та об’єднали зусилля задля популяризації класичної спадщини української музичної культури.

Джерело: philharmonia.lviv.ua

16 квітня о 16:00 у Фоє Львівської національної філармонії імені Мирослава Скорика відбудеться дискусія, що торкатиметься проблематики та інструментів популяризації творчості українських композиторів.

Це перша з низки подій, запланованих у різних музичних інституціях України., запланована Меморіальним музеєм імені Станіслава Людкевича.

У межах зустрічі команда проєкту розповість про роботу над новітнім виданням творів Станіслава Людкевича, перший том якого зі симфонічними творами композитора був виданий минулого року за підтримки Українського культурного фонду.

Тепла зустріч у фоє філармонії об’єднає музикантів, композиторів, менеджерів, музикознавців та культурних дієвців, які є промоутерами української музики на національному та світовому рівнях. Дискусія покликана поділитися досвідом та об’єднати зусилля задля популяризації класичної спадщини української музичної культури.

Камерні твори Станіслава Людкевича прозвучать у виконанні Софії Соловій (сопрано) та струнного квартету «Фенікс».

Модератор: Михайло Кобрин – директор Музично-меморіального музею Соломії Крушельницької у Львові та його філії Меморіального музею Станіслава Людкевича.

Вхід за запрошеннями

Джерело: philharmonia.lviv.ua

Відкриття музичного фестивалю KharkivMusicFest відбудеться у Харкові 13 квітня. Концерт відзначиться кількома прем’єрами – виступом диригента Рока Фаргаса (Іспанія – Німеччина) із Національним ансамблем солістів «Київська камерата» та прем’єрою твору молодого українського композитора Золтана Алмаші «Місто Марії», присвяченого Маріуполю.

Як розповіли МГ “Об’єктив” у пресслужбі фестивалю, у програмі концерту-відкриття – твори композиторів, пов’язаних із Харковом. Це Бела Барток та Віталій Губаренко. Також звучатимуть Фелікс Мендельсон та українці Золтан Алмаші, Олександр Козаренко, Володимир Зубицький.

Так, угорський композитор Бела Барток на початку ХХ століття був із концертами у Харкові, а Віталій Губаренко – харків’янин, який саме тут розпочинав свою композиторську та педагогічну кар’єру.

Український композитор Олександр Козаренко є автором багатьох творів, які стали класикою. Його творчий шлях – це відкриття світу українських композиторів Миколи Лисенка, Анатолія Кос-Анатольського та Бориса Лятошинського.

Володимир Зубицький – яскравий виконавець, віртуоз, частий гість Харкова, автор численних віртуозних творів. Один з них – концерт для скрипки – ексклюзивно виконується “Київською камератою” та скрипалькою Богданою Півненко.

Ще одна прем’єра у програмі відкриття – “Місто Марії” молодого українського композитора Золтана Алмаші. Минулого року саме з його “Пори року” розпочався фестиваль. За словами автора, твір “Місто Марії” зараз є чи не найбільш виконуваним у різних країнах світу.

Рок Фаргас вперше диригуватиме у Харкові. Він єдиний іноземний артист, який мав сміливість погодитись на виступ у нашому місті.

«Це велика честь для мене виступити в Харкові. Коли мене запросили стати частиною фестивалю, я відчув, що для людей це буде важливо – в такі важкі часи віднайти трохи нормальності буття, насолодитися чудовими моментами, які дарує музика», – сказав Фаргас.

Участь «Київської камерати» у відкритті фестивалю також має символічне значення – 30-річчя діяльності оркестру.

«Цей концерт ми присвячуємо Валерію Матюхіну – засновнику колективу, його рідному місту Харкову. Цього року Валерію Олександровичу виповнилось би 75 років. Він давно хотів приїхати до вас зіграти українську музику до вас з виконанням найцікавішої української музики, яку пропагував усе життя, але не встиг, – розповідає Катерина Супрун, заступниця художнього керівника «Київської камерати». – Тому для оркестру це особливий концерт».

Програма концерту-відкриття KharkivMusicFest:
– Бела Барток – «Дивертисменто для струнних»;-
– Віталій Губаренко – «Концерт для флейти», соло – Дмитро Кузьмін;
– Фелікс Мендельсон – «Струнна симфонія №9 до мінор»;
– Золтан Алмаші – «Місто Марії»;
– Олександр Козаренко – концерт «Рутено» для фортепіано, соло – Дмитро Таванець;
– Володимир Зубицький – «Концерт для скрипки», соло – Богдана Півненко.

Організатори зазначають, що KharkivMusicFest – це єдиний фестиваль, який проводиться у місті під час повномасштабної війни. Він проходитиме з 13 квітня до 1 червня. Детально ознайомитися з програмою можна на сайті KharkivMusicFest та у Facebook.

Джерело: objectiv.tv

З 24 квітня по 7 травня 2024 року у Швеції вже вдруге відбудеться “Європейський фестиваль: Українська весна”, що цьогоріч обʼєднає 12 культурних подій. Стокгольм стане місцем проведення різноманітних заходів, які по-різному відображають взаємодію України з європейським культурним контекстом.

Концепція фестивалю полягає в тому, щоб представити Україну як невід'ємну частину спільної європейської культурної спадщини. Цей звʼязок підкреслює слоган фестивалю – “Віддзеркалення в очах один одного – Україна в Європі та Європа в Україні”.

Організатори переконані, що сьогодні кінцевою метою всіх культурних заходів, присвячених Україні за кордоном, має бути фокусування уваги суспільства на боротьбі і перемозі України у війні, яку розвʼязала Росія. І першочергова задача – вкотре нагадати про необхідність посилення допомоги для захисту від агресора.

Тому цього року кожен з 12 днів фестивалю буде присвячений одному з українських митців, що пішли захищати свою країну і загинули на фронті.

На феєричному святі опери, яке сьогодні, 10 квітня, о 18.00 розпочнеться у Вінницькій філармонії, для вінничан і гостей міста співатимуть мегазірки оперної сцени: народні артисти України Ольга Чубарева та Ігор Борко.
Від Італії і США до Південної Кореї та Японії — їхні голоси скорили світ!
Ексклюзивний проєкт «Зірки опери» з одними з найкращих солістів України підготував Симфонічний оркестр Вінницької філармонії на чолі з художнім керівником і диригентом — заслуженим діячем мистецтв України та культури Польщі Георгієм Курковим.

Вже о 18.00 у філармонії знамениті артисти вражатимуть вінничан своїми винятковими голосами та красою арій з легендарних опер. Окремими сюрпризами концерту стануть народні українські, сицилійські та італійські пісні.

Це буде вищий пілотаж виконання і феєричне свято опери!

Одна з 25 найкрасивіших оперних співачок світу
Неперевершений голос оперної діви Ольги Чубаревої підкорив чимало світових сцен.

Вродлива, талановита, сучасна! Ольга Чубарева — одна з 25 найкрасивіших оперних співачок світу, авторка, режисерка та продюсерка міжнародного проєкту LADY OPERA, а ще — професорка, докторка філософії, солістка Національної філармонії України, піаністка, лауреатка понад 10 міжнародних конкурсів, стипендіатка Вагнерівського фестивалю в Байройті.

Кожен вихід Ольги Чубаревої на сцену — це нове шоу з особливою драматургією та стосунками з публікою.

Ольга Чубарева володіє дивовижним сопрано неймовірного діапазону, сили, харизми і неперевершеної краси тембру. Широкий діапазон голосу дає співачці змогу виконувати музику найрізноманітніших епох і жанрів.

У репертуарі співачки твори найрізноманітніших напрямків від оперної класики до сучасної популярної пісні, від серйозного академічного авангарду до джазу: арії з опер, вокальні номери з оперет, популярні іспанські, італійські пісні, джазові обробки українських пісень. Концертні програми за творами німецьких і австрійських композиторів, вечори української пісні і романсу.

Ольга Чубарева багато виступає в Україні та за кордоном, бере участь у всеукраїнських і міжнародних фестивалях. Зокрема, гастролювала у Японії, Франції, Іспанії, Німеччині, Угорщині, Люксембурзі, Польщі, Чехії та в багатьох інших країнах. Виступала у концертах, присвячених Дню України у Парламенті Ради Європи у Страсбурзі (Франція) та на щорічному прийомі мера Страсбурга у Палаці Жозефіни.

Ольга Чубарева ламає стереотипи про нудну оперу і габаритних оперних дів. Вона мала безліч шансів зробити блискучу кар'єру за кордоном, але залишилась у рідній Україні, аби популяризувати оперу тут.

— Вважається, що академічна манера може бути вузько направленою лише на оперу, а я хочу показати всю широту її використання, адже вона може бути привабливою у будь-яких жанрах, — ділиться у своїх інтерв’ю Ольга Чубарева. — Сцена — це величезний вибух адреналіну, коли працюєш на велику кількість глядачів, маєш віддати мегадозу своєї енергії, але потім, як акумулятор, заряджаєшся від публіки. Немає залежності від того, що тобі просто аплодують, але є залежність від енергетичного обміну, є фізична потреба віддати енергію через спів.

Один з найкращих тенорів, чий голос вразив першу леді Індонезії
Окрему порцію насолоди глядачам подарує зустріч з винятковим тенором Ігорем Борко .

Один із найяскравіших представників класичного вокалу, народний артист України, провідний соліст Національної опери України, лауреат величезної кількості міжнародних конкурсів, маестро бельканто і володар неповторного і чарівного тембру. Талановитого українського співака відзначено престижними музичними преміями в США, Італії, Іспанії, Франції, Чехії, Польщі.

Голосом славетного тенора захоплюються люди багатьох країн світу. Зокрема, професіоналізм і майстерність Ігоря Борка отримали високу оцінку першої леді і принцеси Індонезії Деві Сукарно, президента Міланської музичної академії ім. Дж. Верді Марчелло Аббадо, професорів Паризької музичної академії Надії Гедда-Нова і Клавді Мартинет, президента Французької асоціації ім. С. Монюшка Клари Монюшко та багатьох інших.

Цікавий і дуже промовистий факт з біографії артиста: на престижному міжнародному конкурсі у Польщі, де кращі тенори світу виконували оперні арії, замість журі в залі були глядачі. Кожен глядач віддавав свій голос трояндою тому співакові, якого вважав найкращим. І саме таким чином Ігор Борко отримав майже тисячу троянд і визнання як першого тенора.

Місцева преса тоді писала, що оксамитовий голос Борка зворушив слухачів.

Карнегі-хол і Бостонська опера, «Концертгебау» (Нідерланди) і «Штатц опера Прага» (Чехія), Національна опера Японії, Палац Конгресів dе Huesca (Іспанія), та багато-багато інших найпрестижніших сцен світу.

З гастролями Ігор Борко побував у США, Франції, Нідерландах, Швейцарії, Іспанії, Бельгії, Німеччині, Данії, Японії, Китаї, Австрії, Угорщині, Канаді, Румунії, Польщі, Чехії та багатьох інших країнах. Співпрацював із найбільш іменитими диригентами світу, а у рідній Україні — з усіма провідними музичними колективами.

Ігор Борко на високому рівні представляє у світі рідну пісенну культуру. Крізь призму свого серця пропускає оперну класику, твори сучасних композиторів і, насамперед, українську народну пісню.

— Все починалося з пісні. У 60-ті роки були вінілові платівки. Я весь час слухав Робертіно Лореті. На мене вплинув його магічний дисконт. Я знав весь його репертуар від «Jamaica» до «Санта Лючія». Все співав у його тональності. З дитинства подобався сам процес, коли я співаю. Вже тоді мріяв стати артистом, — згадує про витоки своєї творчості маестро. — Мені дуже пощастило на зустрічі з цікавими людьми і яскравими особистостями. Саме видатний тенор Луїджі Альва аплодував мені стоячи після другого туру Міжнародного конкурсу ім. Франциско Віньяса в Барселоні, де я виконував арію Тоніо з опери Гаетано Доніцетті «Дочка полку». Перед цим заспівавши романс «Надіра». Це велике щастя. Пам’ятаю кожен з цих яскравих моментів свого творчого життя.

Не пропустіть зустріч з надзвичайними артистами сьогодні, 10 квітня, о 18.00 у Вінницькій філармонії на концерті «Зірки опери».

Квитки на концерт доступні на сайті afisha.vn.ua, а також у всіх касах міста.

Джерело: vn.20minut.ua