9 червня о 17:00 Одеський оперний театр запрошує на недільний вечір романтичного, містичного та геніального балету Адольфа Адана “Жизель”. Серед численних історій, розказаних мовою танцю, не було створено нічого прекраснішого і сумнішого, ніж ця драма. Завдяки чарівності його сюжету і досконалій хореографії, цей романтичний шедевр увійшов до класики балету і став, нарівні з «Лебединим озером», найвідомішим і найпопулярнішим балетом світу.
В основі лібрето знаходиться німецька легенда, яку переказав Генріх Гейне. Композитор Адольф Шарль Адана написав «Жизель» всього за 10 днів і завдяки ній став знаменитим. «Жизель» є майже в усіх репертуарах оперних театрів світу.
Завдяки чарівності сюжету та досконалій хореографії, цей романтичний шедевр увійшов до класики балету. Саме в «Жизелі» остаточно утвердився балетний романтизм. Танець в ньому отримав поетичну натхненність. У балеті утвердився новий тип драматургії, в якій танець слугує не ілюстрацією сюжетних епізодів, а стає головним поетичним засобом вираження художнього змісту. «Жизель» йде на сцені Одеської опери вже багато років, та незмінно є однією з найулюбленіших вистав наших глядачів.
Квитки за посиланням – https://operahouse.od.ua/events/giselle/
Джерело: culturemeter.od.ua
З 7 по 9 червня у Вінниці, Києві та Житомирі — відомий колектив Львівської національної філармонії представить твори української та світової класики.
У столиці музиканти виконають прем'єру симфонії «Любов» Богдани Фроляк. Диригент подій — Володимир Сивохіп.
Щойно після закриття міжнародного фестивалю Віртуози 43 напередодні трьох виступів у містах України — оркестр записав для одного з видатних світових музичних лейблів Naxos Концерт для фортепіано з оркестром Віктора Косенка, аби цей твір був збережений у світовій музичній спадщині. Звучатиме він і в українських містах у виконанні солістки Віоліни Петриченко.
Календар подій:
07/06 18:00 | Вінниця
Музично-драматичний театр ім. Садовського Деталі
08/06 19:00 | Київ
Національна філармонія України Деталі
09/06 14:00 | Житомир
Житомирська обласна філармонія Деталі
Академічний симфонічний оркестр Львівської національної філармонії імені Мирослава Скорика — колектив із 121-літньою історією. Оркестр з успіхом гастролював у багатьох країнах світу, серед яких Польща, Італія, Іспанія, Франція, Швейцарія, Німеччина, Нідерланди та Китай. У січні-березні 2023 року колектив, під батутою головного дириґента Теодора Кухара, здійснив масштабний гастрольний тур Сполученими Штатами Америки, в межах якого побував у 20-ти штатах та виступив з 40-ка концертами. У репертуарі гастролей звучали твори Л. ван Бетховена, Й. Брамса, А. Дворжака, В. А. Моцарта, Я. Сібеліуса, Є. Станковича, А. Кос-Анатольського. А також і музика відомого кінокомпозитора Говарда Шора до популярної кіносаги «Lord of the Rings» — з якою 4 дні поспіль симфонічний оркестр виступав у одному з найбільших концертних залів світу Radio City Music Hall, у Нью-Йорку під батутою дириґента із Швейцарії Людвіґа Віккі.
15 лютого 2023 року Академічний симфонічний оркестр Львівської національної філармонії зібрав аншлаг у славетному Carnegie Hall у Нью-Йорку. Того вечора звучали: Камерна симфонія № 3 для флейти та струнних українського композитора Є. Станковича, солював Михайло Сосновський, Концерт для фортепіано з оркестром Й. Брамса, соло виконав Станіслав Христенко, а також — Симфонія № 9 або «З Нового світу» А. Дворжака. На біс оркестр виконав «Гонивітер» А. Кос-Анатольського. Дириґував — Теодор Кухар.
У грудні 2023 колектив виступив у Берлінській філармонії, представивши музику українських композиторів.
Протягом останніх кількох сезонів оркестр здійснив низку важливих записів для великих міжнародних лейблів, включаючи Naxos та Brilliant Classics.
Директором-розпорядником оркестру є Михайло Сосновський.
Джерело: wz.lviv.ua
Open Opera Ukraine випустила альбом Ukrainian Baroque: Concordacii Animos із творами композитора Миколи Дилецького
Альбом Ukrainian Baroque: Concordacii Animos переміг на премії стародавньої музики Європи Rema Awards 2024 у Стокгольмі. Про це повідомляє Open Opera Ukraine.
Як зазначила програмна директорка та співзасновниця Open Opera Ukraine Анна Городецька в коментарі «Укрінформу», премія оцінюється на рівні престижних міжнародних відзнак – «Греммі» або ж «Оскара». Напередодні вона зазначила, що ще ніколи українська музика не потрапляла у цю категорію (до шортлиста) і не була так високо оцінена. «Премія Rema – це щось як «Оскар» у сфері ранньої музики. То ж це означає, що велика кількість людей, експертів у всьому світі дізнаються про українське бароко, про Миколу Дилецького (1630 – 1690 рр..), та, можливо, більше зацікавляться яскравим українським суб’єктним голосом у царині ранньої музики», – наголосила вона.
Зазначимо, що восени 2023 року незалежна платформа Open Opera Ukraine випустила альбом Ukrainian Baroque: Concordacii Animos із творами композитора Миколи Дилецького і невідомих авторів у виконанні вокального ансамблю Partes, що спеціалізується на виконанні музики бароко. Музиканти записали альбом в автентичному для бароко просторі Кирилівської церкви Національного заповідника «Софія Київська».
Зокрема, Rema – це мережа давньої музики в Європі. До неї входять понад 160 учасників з усього світу, серед яких виконавці, композитори й дослідники. Нагородою від Rema раз на два роки відзначають інноваторів у сфері стародавньої музики. До списків премії вносять проєкти, що відображають бачення та багатогранність сучасного сектору ранньої музики.
Нагадаємо, український фільм «20 днів у Маріуполі» режисера Мстислава Чернова отримав нагороду «Оскар» в категорії «Найкращий повнометражний документальний фільм». Це перший в історії «Оскар» для України.
Як повідомлялося, Житомирський академічний музично-драматичний театр ім. Івана Кочерги вимушено йде у фінансову відпустку. Причиною цьому стало зупинка фінансування закладів культури Житомирською ОВА.
До слова, територіальний центр комплектування та соціальної підтримки викликав 34 працівників Чернігівського драмтеатру, зокрема акторів та технічний персонал. Після відвідування ТЦК деякі з працівників уже вирушили на військові навчання, тому театр змушений призупинити роботу на невизначений термін.
Джерело: glavcom.ua
У межах фестивалів Wiener Festwochen та Wiener Konzerthaus у Відні відбувся концерт за участю 150 українських виконавців класичної музики.
Захід пройшов 2 червня. Про це повідомили в Міністерстві культури та інформаційної політики України.
Під керівництвом української диригентки Оксани Линів виступили Kyiv Symphony Orchestra та Молодіжний симфонічний оркестр України разом з Національною хоровою капелою «Думка» та солістами – Андрієм Мурзою (скрипка), Олександром Шульцом (тенор), Віктором Шевченком (бас-баритон), Філіпом Кельцем (читець).
Музиканти зіграли повністю українську програму. В цілковито заповненому залі Віденського Концертхаузу прозвучав Кадиш-Реквієм «Бабин Яр» українського класика Євгена Станковича.
«Ми звернули увагу на цей твір вже багато років тому, коли почули запис памʼятної події 2016 року до 75-річчя трагедії Бабиного Яру в Києві під керівництвом Линів. Я одразу зрозумів, що ми маємо привезти цей твір до Відня. Тоді ми не могли передбачити трагічних подій сучасності, але сьогодні цей твір набуває особливого сенсу», – сказав Інтендант Віденського фестивалю Міло Рау.
Євген Станкович подякував організаторам фестивалю за вибір твору та колегам-музикантам, які його виконали: «Бабин Яр — страшна трагедія людства, яка сталася у ХХ столітті. Я старався зробити так, щоби це було відчутно у музиці».
Оксана Линів доповнила програму твором, який був написаний спеціально на її замовлення для цього концерту. Він є своєрідною рефлексією на сучасні події в Україні, яка проводить паралель із геноцидом українського народу Росією та водночас підкреслює українсько-австрійські історичні перетини. «Фуга смерті» для скрипки, голосу й оркестру Євгена Оркіна, українського композитора, учня Євгена Станковича, написана за мотивом однойменного вірша Пауля Целана про винищення євреїв нацистами.
Пауль Целан є однією з найпотужніших постатей українсько-австрійської історії першої половини ХХ ст. Целан пережив трагічну долю: вижив як єдиний член великої сім’ї під час Голокосту, все подальше життя страждаючи від почуття провини вцілілого, і був змушений емігрувати, тікаючи від сталінізму.
Як зазначили в Мінкульті, зал вітав виконавців бурхливими оплесками. Після довгих, невгамовних овацій музиканти повторили на біс останню частину Кадиш-Реквієму Станковича.
«Це абсолютно унікальний проєкт, головною ідеєю якого є нагадати, що геноцид та винищення народу є найжахливішою бідою, яка не має повторюватися зараз, вже у 21-му столітті. Ми дуже вдячні Віденському фестивалю за таку можливість презентувати голос України у світовому мистецтві на такій важливій сцені», – поділилася враженнями Оксана Линів.
Довідково: Wiener Festwochen – культурний фестиваль у Відні, який проходить щороку протягом п’яти тижнів у травні та червні та показує театральні, оперні та танцювальні постановки з усіх куточків світу, а також виступає продюсером міжнародних постановок. Вперше фестиваль пройшов у 1927 році, а згодом відновив та продовжив свою історію після Другої світової війни з 1951 року.
Джерело: kultura.rayon.in.ua
Вже вдруге Львівська національна філармонія ім. Мирослава Скорика та Академічний симфонічний оркестр філармонії спільно із Студентським науково-творчим товариством «Octopus» готують для молодих музикантів можливість для самовдосконалення та знайомства з роботою класичної музичної індустрії.
Про це повідомляє пресслужба Львівської національної філармонії.
17–21 серпня 2024 року відбудеться Майстерклас для молодих диригентів із Теодором Кухарем.
Теодор Кухар –– американський диригент українського походження, володар численних нагород та один із найбільш записуваних диригентів свого покоління. Маестро має досвід роботи з найвідомішими симфонічними колективами у Лондоні, Берліні, Чикаго, Клівленді, Гельсінкі, Сіднеї та багатьох інших містах світу. У 2022 маестро очолив Академічний симфонічний оркестр Львівської національної філармонії.
Мета майстеркласу з Теодором Кухарем – дати можливість студентам-симфонічним диригентам стати за пульт професійного колективу, відчути синергію музикантів і навчитися керувати нею, дослідити технічний аспект безпосередньо через вплив на оркестрантів, навчитися будувати довірливі відносини з колективом, познайомитися з досвідом видатного диригента і почерпнути свої уроки з цих бесід, а також привідкрити завісу вічного питання: де шукати можливості реалізації себе в професії? Для досягнення цієї мети організатори передбачили кілька форматів взаємодій.
Робота над удосконаленням диригентської майстерності
Це основна практична частина майстеркласу, яка передбачає освоєння молодими диригентами чотирьох знакових для німецької та української музичної традиції творів, тривалістю 15–20 хв та роботу над ними разом із Теодором Кухарем. Цей формат передбачає три репетиції з концертмейстерами для відточення диригентського жесту та чотири оркестрові репетиції задля розвитку навички відчуття ведення репетиційного процесу та побудови професійних взаємовідносин з колективом.
У цьому форматі майстеркласу передбачена участь як активних, так і пасивних учасників. Для участі у майстеркласі всім бажаючим необхідно заповнити цю заявку.
Активна участь передбачує індивідуальні заняття з маестро та концертмейстерами над технікою, роботу під менторством Теодора з оркестром та виступ з вибраним твором на
Гала-концерті «Молоді диригенти» 21 серпня на сцені Концертного залу Людкевича Львівської національної філармонії.
До активної участі запрошуємо молодих симфонічних диригентів — здобувачів вищої музичної освіти рівнів бакалавр та магістр. Для охочих взяти активну участь потрібно заповнити заявку до 20 червня. Імена чотирьох активних учасників, обраних Теодором Кухарем, буде відомо не пізніше 1 липня на сторінках в соціальних мережах СНТТ Octopus.
Пасивна участь передбачає можливість бути присутнім на всіх репетиціях та уроках, спостерігати за роботою активних учасників та обговорити всі свої творчі питання з Теодором Кухарем. Для пасивної участі запрошуємо усіх охочих без урахування віку, статусу і спеціальності.
По закінченню події усі учасники отримають сертифікати, які будуть підтверджувати їхню участь у майстер-класі Теодора Кухара за умови відвідування мінімум трьох з п’яти днів майстер-класу.
Окрім удосконалення професійних навичок, для успішної реалізації музикантам, зокрема диригентам треба вміти вписати себе у контекст музичного життя свого міста/України. Аби це не стало несподіванкою для студентів та випускників музичних вищих навчальних закладів, під час майстер-класу відбудеться серія дискусій про пошук та створення собі можливостей для власного кар’єрного зростання.
Джерело: leopolis.news
У Києві на концерті Національного ансамблю «Київська камерата» диригувала канадсько-українська капельмейстерка Кері-Лінн Вілсон.
Про це повідомило Міністерство культури та інформаційної політики України.
У програмі взяли участь: Камерний хор «Київ», художній керівник Микола Гобдич, Богдана Півненко – скрипка, Дмитро Таванець – фортепіано, Катерина Супрун – альт, Мар’яна Бондар – сопрано.
У першому відділі концерту прозвучали: «Місто Марії» Золтана Алмаші, Concerto Rutheno для камерного ансамблю Олександра Козаренка, «Гірська легенда» для альта з камерним оркестром Євгена Станковича, Концерт для скрипки з оркестром Володимира Зубицького.
У другому відділенні: «No Man Is an Island» Вікторії Полевої, Реквієм Олександра Щетинського, Мелодія Мирослава Скорика, «Молитва за Україну» Валентина Сильвестрова.
На біс лунала головна музика української свободи – Гімн України.
Концерт відбувся за підтримки за підтримки посольства США в Україні, Культурного центру «Dom Майстер Клас» та готелю Прем’єр Палац.
Джерело: kultura.rayon.in.ua
Українець Дмитро Удовиченко здобув перемогу у Брюсселі на музичному конкурсі королеви Єлизавети (Queen Elisabeth Grand Prize) серед скрипалів, повідомляє сайт конкурсу.
"Дмитро Удовиченко перемагає у конкурсі скрипалів 2024 року! Він отримує міжнародний гран-прі королеви Єлизавети - премію королеви Матильди в €25 тис, а також численні концерти в Бельгії та за кордоном. Він також матиме честь грати на скрипці Страдіварі "Huggins" 1708, наданої в оренду Nippon Music Foundation, протягом чотирьох років", - йдеться в повідомленні.
Конкурс королеви Єлизавети у різні роки нагороджує видатних митців у п'яти різних дисциплінах — скрипка, голос, віолончель, фортепіано та композиція.
Як повідомляє Громадське, Дмитро Удовиченко навчався у Харківському музичному ліцеї та в Університеті мистецтв Фолькванг у німецькому Ессені. Українець – лауреат конкурсу скрипалів імені Яші Хейфеца, Одеського міжнародного конкурсу скрипалів та конкурсу скрипалів ім. Андреа Постакіні. 2018 року він отримав приз глядацьких симпатій на конкурсі скрипалів Джозефа Йоахіма. Нещодавно Удовиченко також здобув премію на конкурсі скрипалів імені Яна Сібеліуса.
Джерело: interfax.com.ua
2 червня стартує VIII Відкритий міжнародний музичний марафон пам'яті Василя Сліпака. Він налічуватиме 18 концертів в Україні, Іспанії, Франції, Німеччині та Великій Британії.
Про це інформує Еспресо.Захід.
Гаслом марафону обрали «Полеглим за Україну артистам». Його організувала Львівська національна філармонія імені Мирослава Скорика у партнерстві з Фундацією імені Василя Сліпака. Марафон започаткували у 2017 році і щороку символічно проводиться в останні дні червня, адже тоді від російського снайпера загинув український співак та соліст Паризької Національної Опери.
Перший концерт проведуть в Іспанії. Марафон триватиме з 2 червня по 25 липня. Цьогоріч до нього вперше доєднаються українські оперні театри, серед працівників яких є загиблі артисти. Зокрема, концерти пройдуть у Києві (у Національній опері та Національній філармонії), Одесі (в Одеському національному академічному театрі опери та балету), Дніпрі (у Дніпропетровському академічному театрі опери та балету) та Львові (у Львівській національній опері та Львівській національній філармонії).
Організатори вже опублікували календар подій:
2 червня – Ла-Сеу-д'Уржель (Каталонія, Іспанія). Концерт-прелюдія. У програмі твори Людвіга ван Бетховена та Юліуса Рентгена.
14 червня – Лондон (Велика Британія).
22 червня – Київ (Україна). Національна філармонія України. «Україна – Франція: музичні переплетення».
У програмі Дмитра Бортнянського, Шарля Гуно, Жуля Массне, Лео Деліба, Моріса Равеля, Клода Дебюссі, Фридерика Шопена, Каміля Сен-Санса, Миколи Лисенка, Нестора Нижанківського, Віктора Косенка, Бориса Лятошинського, Мирослава Скорика, Олександра Козаренка, Лесі Дичко.
22 червня – Київ (Україна). Національна філармонія України. «Акорди Хортиці»: концерт інструментально-хорової музики.
28 червня – Одеса (Україна). Одеський національний академічний театр опери та балету. «VLASNE. Ukraine Project: від Бортнянського до Вакарчука».
28 червня – Львів (Україна). Львівська національна філармонія. Бароко l’immortelle. У програмі твори Йоганна Себастьяна Баха, Станіслава Сильвестра Шажинського, Йоганна Якоба Фробергера, Генрі Перселла, Клода Бальбатра, Жан-Фері Ребеля, Панкраса Руає та Антоніо Вівальді.
29 червня – Львів (Україна). Львівська національна філармонія. Молитва для Василя. У програмі твори Ганни Гаврилець, Миколи Лисенка, Мирослава Скорика, Василя Барвінського та Бориса Лятошинського.
30 червня – Львів (Україна). Львівська національна філармонія. «Я нічого не боюсь».
30 червня – Київ (Україна). Національна опера України. Опера Семена Гулака-Артемовського «Запорожець за Дунаєм».
30 червня – Дніпро (Україна). Дніпропетровський академічний театр опери та балету. Гала-концерт за участю оркестру, хору та солістів театру.
4 липня – Париж (Франція). Український культурний центр імені Василя Сліпака. Присвята Concert-hommage à Wassyl Slipak.
5 липня – Львів (Україна). Львівська національна опера. Франсіс Пуленк. Опера «Діалоги кармеліток».
5 липня – Толстефанз (Німеччина). Концерт камерної музики. У програмі: Франц Шуберт. Вокальний цикл «Зимовий шлях».
25 липня – Гамбург (Німеччина). Концерт-постлюдія «Музичний діалог: Україна-Німеччина». У програмі твори Йоганнеса Брамса, Миколи Лисенка, Юлія Мейтуса, Мирослава Скорика.
Довідково: Василь Сліпак – український оперний співак, соліст Паризької Національної Опери, волонтер, учасник бойових дій на Сході України, Герой України, кавалер ордена «За мужність» І ступеня. Вісім років тому, 29 червня він загинув від кулі російського снайпера.
Джерело: kultura.rayon.in.ua
На сцені Національної опери України 4 червня покажуть легендарний балет «Коппелія» за новелою Ернеста Амадея Гофмана «Пісочна людина».
Виставу створив український балетмейстер Анатолій Шекера за редакцією заслуженого артиста України Ярослава Ткачука. Головну чоловічу роль Коппеліуса виконає соліст Національної опери Руслан Авраменко, усі інші - учні та студенти Київського державного фахового хореографічного коледжу, який з 2020 року очолює балерина Катерина Кухар.
Вперше балет "Коппелія" поставили у 1870 році в Парижі. Музику до постановки створив французький композитор Лео Деліб. В основі цієї вистави – історія кохання з любовним трикутником, ревнощами та інтригами. Головний герой легковажний Франц закоханий у селянку Сванільду, але водночас він задивляється й на інших гарненьких дівчат. Одного дня йому затьмарює розум неймовірної краси незнайомка Коппелія, яку він бачив лише у вікні. За іронією долі Коппелія виявляється механічною лялькою, яку створив винахідливий майстер Коппеліус. Така життєва метафора.
Сванільда: Злата Лосєва
Коппеліус: Руслан Авраменко, соліст Національної опери України
Франц: Валерій Хованов
Музика: Лео Деліб (вистава виконується під фонограму)
Хореографія: Анаталія Шекери за редакцією Ярослава Ткачука
Лібрето: за мотивами новели Е. Гофмана
Джерело: kp.ua
Симфонічний оркестр INSO-Львів виконає прем'єру проникливої "Павани" британського композитора Дерека Скотта, яку він присвятив жертвам війни в Україні
Про це повідомила Львівська національна філармонія імені Мирослава Скорика, інформує Еспресо.Захід
1 червня у межах 43-го Міжнародного фестивалю музичного мистецтва "Віртуози" симфонічний оркестр INSO-Львів виконає прем'єру проникливої "Павани" британського композитора Дерека Скотта, яку він присвятив жертвам війни в Україні.
Як розповів Дерек Скотт напередодні, приводом до написання твору стало бажання висловити співчуття тяжкому становищу України через вторгнення російських військ. "Внесок українців у Тодморден, місто, в якому я живу, _ розповів композитор, - був вагомим з кінця 1940-х років. У місті є український цвинтар, багато років існував український клуб..,Крім того, у мене є близький сусід, українець, родина якого все ще перебуває в Україні. Тому написати цю музику я був вмотивованим. У моїй композиції є кілька навмисних посилань на гімн України, а також коротке і більш невловиме відсилання до пісні "Ой у лузі червона калина". Це виконання буде для мене великою честю, і я захоплююся тією стійкістю, з якою музиканти ведуть культурну діяльність, поки Україна бореться з варварською агресією".
У філармонії також зазначили, що разом з оркестром виступлять уже відомі львівській публіці музиканти – польський контрабасист Кшиштоф Фірлюс та британський диригент Пол Манн. А в програмі - крім твору Дерека Скотта - віртуозний Концертний дивертисмент для контрабаса з оркестром відомого кінокомпозитора Ніно Роти, а також найбільш романтична з усіх симфоній фінського композитора Яна Сібеліуса — Симфонія № 1 мі мінор.
Джерело: zahid.espreso.tv
