У лютому 2024 року виповнилось 55 років камерному оркестру Миколаївської обласної філармонії “Ars Nova”.
За роки плідної роботи оркестром створено сотні концертних програм, до яких увійшли твори класиків та сучасних композиторів. Оркестр є лауреатом обласної культурологічної премії імені Миколи Аркаса у 1995 році.
У 2019 році оркестр став володарем Гран-Прі VIII Міжнародного конкурсу мистецтв “Caspi Art” у Туреччині, у 2021 році лауреатом 1-ступеня Міжнародного конкурсу “Таланти XXI століття” в Болгарії, у 2023 році володарем Гран-Прі 1-го Міжнародного конкурсу Stars of the Alps” у Швейцарії.
Камерний оркестр «Ars Nova» – один із перших колективів Миколаєва, який час військових дій, ще у вересні 2022 року відновив свою роботу. За цей час він дав десятки концертів, зокрема благодійних на користь ЗСУ.
Своєю творчою діяльністю колектив залучає слухачів до високого мистецтва, підтримує моральний дух мешканців нашого прифронтового міста, активно сприяє розвитку української національної культури.
26 червня у Миколаївському академічному художньому драматичному театрі відбувся ювілейний концерт цього славетного колективу.
Понад 100 слухачів заповнили зал театру.
Провідний колектив Миколаївської обласної філармонії камерний оркестр “Аrs-Nova”, на чолі з концертмейстром Ольгою Кухаренко, подарував глядачам музичні твори зарубіжних та вітчизняних композиторів.У ювілейній програмі пролунали твори Дж.Ф. Маліп’єро, Й.С. Баха, В.А. Моцарта, П.Луцци, Г.Холста, Ю.Шевченка, А.П’яцолли, В.Василенко, О.Гоноболіна та К.Дженкінса.
Під час концерту відбулася приємна подія. Начальниця Управління культури, національностей та релігій Миколаївської ОДА Олена Буберенко вручила за професіоналізм та розвиток музичного мистецтва на Миколаївщині колективу оркестру Почесну грамоту облвійськадміністрації.Дуже прикрасили сьогоднішню концертну програму сольні виступи Юлії Бендер (сопрано) та Віктора Макушина (флейта).Як завжди супер професійно впоралася зі своїми обов’язками, ведуча сьогоднішнього заходу заслужена діячка мистецтв України Тамара Півень.
Шалені оплески глядачів в цей вечір були свідченням визнання та високої якості виконання музичних творів.
Джерело: nikpravda.com.ua
На сцені Національної опери України пройшли прем’єрні покази одноактної постановки Олексія Ратманського «Елегія воєнного часу». Цей балет присвячений трагедії війни та незламності людського духу. Про це повідомляє Національна опера України.
Постановка відомого танцівника і балетмейстера Олексія Ратманського органічно поєднує танець із творами українського композитора Валентина Сильвестрова. Його музика для фортепіано та струнного оркестру переплітається з традиційною народною музикою. Хореографія балету мовою тіла передає історії про втрату, біль, стійкість та віру в майбутнє. Довершене зображення героїв посилене також сценічним дизайном Вендалла К. Гаррінгтона, в якому використані роботи художників Матвія Вайсберга та Марії Примаченко.
«Елегія воєнного часу» виходить прямо із серця Ратманського. Це його особистий відгук на певний момент часу, але хореограф створив витвір мистецтва про людський дух і прагнення до життя, свободи та власного щастя», — саме так написав про виставу відомий журналіст, володар Пулітцерівської премії Віталій Орлов (Олексій Ратманський: балет і війна в Україні, Elegant New York).
Світова прем’єра балету відбулася в Сієтлі 26 вересня 2022 року в театрі Pacific Northwest Ballet. Перед початком виступу Олексій Ратманський розгорнув перед завісою український прапор. Публіка підвелася і аплодувала стоячи зі сльозами на очах.
Балет «Елегія воєнного часу» в Україні презентували на сцені Національної опери. У презентативних показах беруть участь 8 провідних солістів театру: Наталія Мацак, Ольга Голиця, Тетяна Льозова, Анастасія Шевченко, Микита Сухоруков, Ярослав Ткачук, Сергій Кривоконь та Євген Логвиненко.
«Вже сама назва „Елегія воєнного часу“ багато розповідає про саме цей твір. Однак постановка є надзвичайно вишуканою і тонкою. Тут немає нічого прямолінійного, тож кожен глядач може віднайти у цій виставі щось своє, поводячи паралелі з власними емоціями й переживанням у час війни…» — розповів Микита Сухоруков виданню «Вечірній Київ».
Наступний показ балету запланований на 12 липня. Квитки можна придбати на сторінці театру.
Джерело: womo.ua
Про це повідомили у Національному академічному драматичному театрі імені Івана Франка.
На сцені зберуться понад 100 талановитих музикантів та артистів, щоб створити неповторне музичне шоу, яке поведе вас у незабутню мандрівку в пошуках сенсів, що об’єднують наші серця, водночас підкреслюючи національну самобутність і унікальність.
Український та кримськотатарський фольклор у сучасному ф’южн-стилі оживе у творчій колаборації Національного академічного драматичного театру імені Івана Франка, Національного президентського оркестру та проєкту Громадської організації «Алєм» «Сенси, що об’єднують» за підтримки Швейцарії.
Коли: 28 червня о 19.00
Джерело: bigkyiv.com.ua
21 червня у Житомирській обласній філармонії імені Святослава Ріхтера відбулося закриття 86-го концертного сезону.
Для поціновувачів високого музичного мистецтва відомі колективи України виконали «Реквієм» Вольфганга Амадея Моцарта.
Величний твір прозвучав у виконанні Академічної хорової капели «Орея» Житомирської обласної філармонії ім. Святослава Ріхтера (художній керівник і диригент – заслужений діяч мистецтв України Олександр Вацек), Академічного симфонічного оркестру Тернопільської обласної філармонії (художній керівник і диригент – народний артист України Мирослав Кріль) та Академічного камерного хору «Бревіс» Тернопільської обласної філармонії (художній керівник і диригент – заслужений артист України Святослав Дунець).
Джерело: zt.gov.ua
Дитячий оркестр «Richter Kids» виступив з першою концертною програмою.
Про це 21 червня 2024 року повідомляє Житомирська міська рада.
«Справжня сенсація для Житомира – наш перший дитячий оркестр «Richter Kids» презентував концертну програму. На сцені – діти від 8 до 16 років, у них позаду три місяці наполегливої праці та репетицій. Результат – співзвуччя, злагодженість, синхронність і єдність», - йдеться у повідомленні.
Спільним інструментальним музикуванням об'єднані понад три десятки учнів п'яти житомирських музичних шкіл різного рівня підготовки. Керує дитячим оркестром викладач музичного фахового коледжу Євген Шестаков.
Житомир – третій в Україні у практиці впровадження загальноміських дитячих оркестрів після Львова і Харкова.
Як повідомляв Житомир.info, оновлений склад оркестру житомирського міського Палацу культури «Music Lab» зібрав аншлаг 8 червня 2023 року на концерті в обласній філармонії.
Джерело: zhitomir.info
Запорізька обласна філармонія подарувала шанувальникам класичної музики можливість знову насолодитися запальними іспанськими ритмами
Прем'єра яскравої концертної програми «Магія Іспанії» у виконанні академічного симфонічного оркестра під орудою головного диригента, заслуженого артиста України Василя Коваля, провідних солістів філармонії Вікторії Шестакової і Миколи Квєткова, та запрошеної зірочки — юної скрипальки Маші Прокоф’євої відбулася у травні.
Дивовижний, повний почуттів, сили, енергії та краси концерт настільки сподобався слухачам, що у філармонії його вирішили повторити. І поціновувачі музики знову були вражені виконанням музичних шедеврів.
"Складно знайти людину, яка б не мріяла побувати в Іспанії - краю сонця і безкрайнього моря, апельсинових гаїв та виноградників. Королева Піренеїв, як часто називають цю країну, підкорює надзвичайно яскравою і темпераментною музикою, що зачаровує нас самобутніми мелодіями та запальними ритмами" - так програму анонсували у філармонії.
Глядачі, які 20 червня прийшли насолодитися майстерністю запорізьких інструменталістів і вокалістів, під час концерту ніби побували в Іспанії: виступи оркестру і солістів супроводжував яскравий відеоряд з зображеннями визначних місць країни яскравого літнього сонця, фламенко і кориди, її архітектури та культурного надбання.
Впродовж концертної програми глядачі дізналися багато цікавих фактів про митців Іспанії та тих, кого вона надихала, жанри та напрямки в мистецтві, про які їм розповіли ведучі Світлана Холод і Микола Петюк.
Кожен твір, який прозвучав, є уособленням справжніх іспанських пристрастей та характерного колориту. Завдяки відомим композиторам музична мандрівка вразила національним колоритом та своєрідною культурою.
Всього на концерті прозвучало 11 творів: Ж. Бізе Увертюра з опери “Кармен”, М. де Фалья «Іспанський танець», Г. Форе «Павана»,Е. Шабріє «Іспанія», М. Стецюн “Болеро» (солістка - лауреат міжнародних конкурсів М. Прокоф’єва), В. Гомес «Аве Марія» (солістка – лауреат міжнародних конкурсів В. Шестакова), Х. Хіменес Інтермецо з сарсуели “Весілля Луіса Алонсо”, А. Лара “Гранада” (соліст – лауреат міжнародних конкурсів М. Квєтков), Х. Родріго «Аранхуес» (солісти - заслужена артистка України Ілона Турчанінова, фортепіано, лауреат міжнародних конкурсів Іван Левченко, саксофон), Е. Лекуона «Малагуенья» (солістка - Ілона Турчанінова) і Г. Цабо «Новус» (соліст - лауреат міжнародних конкурсів І. Левченко).
- Твори ми підбирали разом з музикознавицею Світланою Холод, оскільки вона працювала над цією програмою, над текстом, - розповів головний диригент, заслужений артист України Василь Коваль. - Вона великий молодець, відчуває, який саме твір потрібен. З нею можна радитися — Світлана абсолютно професіональна людина. Відбирали твори, пов’язані з Іспанією, одні з найвідоміших і найяскравіших, які написали іспанські композитори.
Солістка оркестру Ілона Турчанінова запропонувала для програми два шедевра - «Аранхуес» Х. Родріго і «Малагуенья» Е. Лекуона.
"Обрала двох знаменитих іспанських композиторів, - розповідає Ілона. - Моє улюблене Адажіо з Аранхуеського концерту Родріго, що стало одним з найпотужніших музичних роздумів про шлях людства. Видатні музиканти світу з особливим трепетом включають цей твір до свого репертуару - і гітаристи, і піаністи, і трубачі, і саксофоністи. Відомі вокалісти його переспівали, хоча твір написаний для гітари. Я почула рояльну версію і також вирішила виконати Адажіо.
Велике творіння особисто для мене співзвучне з чудовою картиною “Вознесіння Христа”. Тіло Спасителя з розпростертими руками утворює трикутник, вписаний у коло, що символізує атом.
Таке відчуття, що людина несе хрест, йде розміреним кроком — як Іісус на Голгофу. І в кінці ніби розчиняється і йде в небо. Дуже красивий твір!
А малагуенья — це такий емоціональний іспанський танець. Цей твір, вважаю, відповідає моєму характеру.
Глядачі були у захваті від концерту, вони не хотіли відпускати своїх улюбленців, дякуючи артистам за неймовірний концерт щирими оплесками та вигуками «браво».
І традиційно за можливість проведення концерту лунали слова подяки на адресу титанів з Сил оборони України від колективу філармонії на чолі з заслуженим працівником культури України Іриною Конаревою і шанувальників класичної музики.
Джерело: zprz.city
20 червня в Національній опереті пройшла прем’єра опери Миколи Леонтовича на одну дію “На русалчин Великдень” у постановці Івана Уривського.
В основі опери – однойменна казка Бориса Грінченка про козака, що відстав від війська і зустрівся на дніпровському березі з русалками. Іван Уривський переосмислив сюжет і переніс дію на антарктичний айсберг. Над сценографією працювала команда, що робила декорації для стрічки “Довбуш”, а над костюмами – Тетяна Овсійчук, яка раніше створила вбрання для постановок Уривського “Конотопська відьма” і “Марія Стюарт”.
«Це проба зробити оперний етюд та доторкнутися до музичного світу геніального українського композитора. Весь світ знає твір «Щедрик» Миколи Леонтовича і лише невеликий відсоток людей чули «На русалчин Великдень». Сьогодні потрібно більше звертати увагу на українську музику – і сучасну, і класичну, щоб про неї знав весь світ. Музика Леонтовича надихнула мене на створення цієї постановки. Я б назвав її казкою-феєрію. Це своєрідний пляж надій, де є тема української міфології в образі русалок та прояву жіночої енергії. А далі – кожен може включити свою фантазію та інтерпретувати цю виставу по-своєму,» – коментує Іван Уривський.
“На русалчин Великдень” – вже четверта постановка Івана Уривського за цей сезон. До цього були "Підступність і кохання" у Франківському драматичному театрі, "Хазяїн" в театрі на Подолі та "Марія Стюарт" у Національному академічному театрі Франка. Водночас, це перша робота режисера з оперою.
Про оперу «На русалчин Великдень»:
«На русалчин Великдень» - незавершена опера Миколи Леонтовича та його перша велика симфонічна робота.
Леонтович планував розширити твір до опери на три акти, у січні 1921 року поїхав працювати над нею до батьківської хати у селі Марківка на Вінничині. Там його убив агент ВЧК, який напросився в хату переночувати, назвавшись чекістом, що проводить боротьбу з бандитизмом: він пограбував будинок і застрелив Миколу Леонтовича.
Перша постановка опери відбулась у 1977 році, до 100-річчя від дня народження Леонтовича, на сцені Київського муніципального академічного театру опери і балету для дітей та юнацтва; партитуру підготував Мирослав Скорик.
Джерело: lb.ua
У Кафедральному костелі Святих апостолів Петра і Павла відбудеться концерт. Захід організовує Академічний камерний оркестр «Кантабіле» Волинської обласної філармонії.
Подія відбудеться 23 червня о 16:00. Про це філармонія повідомила на офіційному сайті.
У заході візьме участь солістка Львівської національної опери Лілія Нікітчук (меццо-сопрано), лауреатка міжнародних конкурсів Ірина Ушаньов-Рудько (сопрано) та художня керівниця оркестру, диригентка Дар'я Шевчук. Для відвідувачів вони виконають кантату італійського композитора Джованнні Перголезі. Вона має назву «Stabat Mater dolorosa» («Стояла мати скорботна»).
Ціна квитків – 100 гривень. Їх можна придбати в касі філармонії або ж за посиланням на сайті KARABAS.com.
Джерело: lutsk.rayon.in.ua
На 10-му ювілейному музичному фестивалі Odessa Classics, який проходив у Таллінні, зустрілися видатні композитори сучасності, генії всесвітньої музики – український композитор Валентин Сильвестров та естонський композитор Арво Пярт. На зустрічі також був керівник українського видавництва “Дух і Літера” Константин Сігов та український піаніст Олексій Ботвінов, художній керівник фестивалю Odessa Classics.
Увечері у концертному залі «Естонія» відбувся незабутній концерт музики Валентина Сильвестрова. Були присутні більше десятка послів, політична, бізнесова та культурна еліта Естонії. Тріумф тихої музики українського генія. На сцені виступили Олексій Ботвінов (фортепіано), Мирослава Которович (скрипка), Олександра Федосова (скрипка), Ханс Крістіан Аавік (скрипка), Кароліна Аавік (фортепіано), Марсель Іоханес Кітс (віолончель).
Нагадаємо, що 10 червня 2015 року в Одеській філармонії відбувся перший концерт фестивалю Odessa Classics. 10 червня фестиваль відсвяткував 10-й ювілейний день народження фестивалю в Таллінні. Фестиваль Odessa Classics створений у великій залі Одеської філармонії у відповідь на анексію Криму та пов’язану з цим спробу перенести “російський світ” до Одеси. Олексій Ботвінов та його дружина Олена поставили за мету організувати в Одесі фестиваль європейської класичної музики, батьківщини музикантів, художників, письменників, біологів, який мав принести Одесі більше європейського сенсу, культурних туристів, уваги, слави.
Вдень на морі, ввечері у залах, так Odessa Classics переріс в одну з найважливіших музичних подій України лише за кілька років, доки не розпочалася повномасштабна війна. А тепер Odessa Classics третій рік проходить за межами України, також частково в Естонії третій рік поспіль.
Джерело: culturemeter.od.ua
Екватор червня знаменували гастролі музикантів філармонії містами Європи. Впродовж трьох днів піаністка Віоліна Петриченко разом зі скрипалькою Наталією Гордєєвою та струнним квартетом представили три програми в містах двох країн.
13 червня програму “Вечір премʼєр” на фестивалі Dni Kwidzyna 2024 презентували солістки Віоліна Петриченко та Івона Глінка, а також струнний квартет в складі: Марина Громадська, перша скрипка, Сільвія Фудела, друга скрипка, Анна Бура, альт та Марія Біль, віолончель. А вже 14 червня музиканти представили у Квідзені українську програму: прозвучали твори Василя Барвінського та Бориса Лятошинського.
Фінальною частиною гастрольного туру став виступ Віоліни Петриченко разом зі скрипалькою Наталією Гордєєвою 15 червня на щорічному триденному марафоні Folkemødet в Боргнгольмі, Данії, в якому також взяли участь прем’єр-міністру Данії Метте Фредеріксен та Голова данського парламенту Сьорену Гаде.
Програма «Українська поема» прозвучала на знак вдячності, а також подарувала слухачам заглиблення в українську культуру. Прозвучали твори Миколи Лисенка, Мирослава Скорика та Тараса Зданюка.
Джерело: philharmonia.lviv.ua
